行业方案

上海 tǎtǎ獭獭海获 / 即时设计研究所

2026 年 11 月 10 日

tǎtǎ獭獭海获是一间位于上海静安区地下商铺的海鲜居酒屋，面积100㎡，缺乏自然采光与通风。设计团队以‘剧场’为概念，通过黑色工字钢构架、镜面、橘蓝色彩系统与声光控制，将空间局限转化为沉浸式观演体验，呼应海岸意象，并在封闭环境中构建出私密、流动的‘暗部剧场’。

场地：地下空间的局限与转化

这是一间海鲜居酒屋，位于一处面宽8.4米、进深12米（约100平米）的标准地下商铺。缺乏自然采光、通风受限、封闭感强。

这种“被限制感”往往成为餐饮空间中最突出的负面感知，于是我们探索能与其对标的正向空间，封闭壳体隔绝外界，以人工光定焦、声学包裹，将静态坐席的物理局限转化为注意力锚定的沉浸场域，即是“剧场”。

布局：三段式入口与分层落座

入口立面被处理为三段式的剧目，从右至左层层内退，从橱窗般的用餐画面直到推门进入，一个半围合的玄关空间用于指引，面前是展示餐品的大面玻璃，右侧为展示海钓渔具的矮墙，顺着矮墙进入空间，三类落座空间供顾客选择，散台区、板前区以及卡座区，满足开放到私密的各种需求。

后厨区没有被完全隐藏，反而被处理为一个橘色的舞台，厨师即是表演者，吸引着客人的目光。

建构：工字钢构架作为空间骨架与舞美装置

小尺度的黑色的工字钢结构框架作为整个空间的理性骨架，在视觉上支撑起“剧场”的图底关系。它将原本的矩形空间划分为若干“画框”——每一个框格都是一个观看的窗口，其中出现实体的墙面，半透明的钢格栅、全透明的玻璃，呈现出富有空间趣味的图底关系。

钢构框架在这里既是空间结构，也是剧场装置，它连接着灯光、音响、悬浮的玻璃，流动的金属网等“舞美道具”，这种工业化语言既是对地下空间结构局限的回应，也是对剧场中舞台机械、灯光桁架等技术的隐喻性表达。

钢柱与墙体的错位，使得入口区域、消费区与后厨区域以“锯齿状”的咬合关系相互嵌套，形成了一种类似戏剧场景切换的连续体验。

隐喻：海岸意象与镜面观演

色彩来自对海岸的隐喻，灰色是礁石，蓝色是海面、橘色是夕阳，吊灯是海胆，网幕是渔网，整个空间的元素都在呼应一种类似舞美的置景方式，让身处其中的顾客获得抽象的海岸映像。

镜面的使用制造出虚实嵌套的场景，这种改变观演关系的框景引导客人进一步沉浸于剧场之中，亦带有窥视的隐喻。

结语：地下空间的“暗部剧场”价值

国内大量早期地下商业由人防工程改造而来。这种“半路出家”的出身，导致其在空间布局、业态规划、消防疏散等方面存在先天不足，难以满足现代商业需求。与其讨论怎么把地下变亮、变透气，不如思考“怎么利用这种黑暗与安静来制造舞台”，把缺陷转化为独特的沉浸式私密体验，反而能获得地面店铺无法复制的“剧场感”，这里是繁华都市的“暗部”，也是人们期待从日常喧嚣中短暂抽离的“流动时刻”。

项目名称：tǎtǎ 獭獭海获
项目功能：海鲜居酒屋
项目地点：上海市静安区永源路街区
建筑面积：100㎡
竣工时间：2026.9
业主方： Bob & Vicky
设计单位：即时设计研究所（IM Design）
主持建筑师：周小富
设计团队：周小富、傅帅、李帅
施工单位：上海艾英凡建筑装饰工程有限公司
材料：木、钢、艺术涂料、环氧彩砂、火山岩、皮艺等
摄影：Kevin

JOTO 企业落地观察

这类将地下空间缺陷主动转化为沉浸式剧场的设计，对企业部署AI驱动的空间交互系统具有启示：当物理环境存在固有约束（如弱网络、低光照、高混响），企业不应强求还原理想条件，而可转向构建适配受限环境的‘注意力锚定’型智能体，例如基于声纹定位的定向语音服务或低照度鲁棒视觉引导，其价值恰在于不可复制的场景特异性。
工字钢构架同时承担结构、照明挂载与视觉分区三重功能，反映出一种典型的‘多模态集成架构’思维。这对企业智能体工程意味着：单一能力模块（如仅做导航或仅做信息推送）易被替代，而将空间感知、用户动线、服务节点、声光反馈耦合为统一调度层的系统，才能支撑真正有机的服务流，避免AI功能沦为割裂的‘按钮式插件’。
镜面与框景引发的‘窥视’隐喻，提示企业在RAG知识工程中需审慎设计信息可见性边界。当用户处于被引导的沉浸状态时，知识调用不应以弹窗或打断方式呈现，而应如镜中倒影般自然嵌入上下文——这意味着RAG系统必须具备强上下文理解力与非侵入式输出策略，否则再精准的知识也会破坏体验一致性。
将人防地下空间的‘先天不足’重新定义为‘暗部剧场’核心资产，对企业AI安全治理构成方法论参照：风险不等于缺陷，而是待建模的特征维度。当企业面对数据残缺、权限碎片或合规灰区时，与其投入资源强行补全，不如构建能显式表征并利用这些‘不完整性’的治理模型，使安全机制本身成为差异化体验的一部分。